Introduzione
Durante L’Ottocento Romantico il poema La Divina Commedia di Dante Alighieri torna al centro della cultura europea come una delle opere più potenti e simboliche di sempre. Il Romanticismo movimento fondato su emozione, interiorità, spiritualità, immaginazione, tensione verso l’infinito e il mistero, trova in Dante un autore perfettamente compatibile con la propria visione del Mondo. Dante viene visto non solo come poeta medievale ma genio visionario, un’anima tormentata, un poeta dell’interiorità e del dolore umano caratteristiche del Romanticismo.
Podcast
Questa è la storia della Divina Commedia che rinasce nel Romanticismo.
Una storia di arte, sentimento , dolore, amore e infinito.
Benvenuti in questo viaggio tra Dante, la musica e la letteratura romantica.
Nel Romanticismo Dante diventa il simbolo dell’uomo solo, dell’esule, del viaggiatore dell’anima.
Un uomo che attraversa il dolore per cercare la salvezza.
Un poeta che racconta l’oscurità per arrivare alla luce.
I Romantici vedono nella Divina Commedia non solo un poema religioso ma un cammino umano, psicologico, spirituale, esistenziale.
Dante diventa così un poeta moderno, un poeta dell’anima.
Nell’Ottocento Dante diventa un mito culturale.
Non solo poeta ma simbolo, figura eroica , immagine potente.
Viene rappresentato nella pittura, nella musica, nella letteratura , nel teatro.
L’Inferno affascina, il Purgatorio commuove, il Paradiso spiritualizza,
La Divina Commedia diventa un’opera universale, eterna, moderna.
La Divina commedia non è più solo un poema:
è musica
è emozione
è simbolo
è viaggio interiore
è arte totale
ancora oggi ci parla, tutti prima o poi attraversiamo un inferno,cerchiamo una salvezza e sogniamo un paradiso.
Autore: Asia Spaccini 3CS – IIS Giordano Bruno
